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BAILANDO EN LA OSCURIDAD
Títol original:
Dancer in the Dark
Director: Lars Von Trier
Intèrprets: Bjork, Catherine Deneuve, David Morse, Jean-Marc
Barr, Stellan Skarsgard y Peter Stormare
Guió:
Lars Von Trier
Fotografia: Robby Müller
Duració: 140 minuts
Versió: Color
Nacionalitat: Dinamarca - Alemanya - EUA - Regne Unit
Año: 2000
Música: Bjork
Coreografia: Vicent
Paterson.
Sinopsis: Una immigrant
sueca viatja a Estats Units buscant el somni americà, però
una irremediable ceguera i la operació del seu fill es converteixen
en un malson. El cinema i la música es converteixen en l'únic
refugi per a la tristesa de Selma.
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La
lealtad de su director, en auge, a acercarnos a temas humanos, nos funde
con una realidad a ratos pesimistas, consumada por la extravagante e inclasificable
cantante pop Björk (Selma), con potenciales dotes de actriz, por este
primer papel en su filmografía.
Film Independiente con virtuosos toques vanguardistas en el genero musical,
predominando la tensa historia, por encima de la sentimental voz de Björk.
Secundada, con la seguridad de un mito, Catherine Deneuve (Kathy). Véase:
Belle de Jour, dir. Luis Buñuel (1966). David Morse (Bill) estudió
seis años en el Teatro de Boston. Trabajo en "Locos en Alabama"
(dir. Antonio Banderas). La coreografía está en las excelentes
manos de Vincent Paterson, coreógrafo de entre otras, de "Evita"
y "Hook". La historia está escrita por el mismo director
Lars Von Trier.
Música compuesta por Björk, cuyo extenso trabajo discográfico,
mantiene una larga legión de oyentes deseosos de nuevos discos.
Las peripecias del argumento son, en buena medida, lo más destacado,
la belleza contenida de la música, dispuesta con arreglo a sistemas
inequívocos, en yuxtaposición con las imperfecciones y los
solecismos de la realidad: dos orquestas tocando al unísono.
Una explosión del sentimiento, y primordialmente, una celebración
del regocijo de la imaginación. Los dos extremos se tocan, opuestos
pero complementarios.
Palma de oro Cannes 2000 (mejor película y actriz: Björk); Goya
a la mejor película europea; Nominada al oscar mejor canción.
"Si vivir es ver, se detiene mi aliento. Ante tanta maravilla, que
se nos da en semilla. Un mundo nuevo, una nueva mañana brilla. Brilla".
S.O.S CINE EUROPEO
Hace poco el cine europeo, el gran extraño de las grandes salas,
estaba prácticamente destinado a pequeñas salas de proyección.
Poco a poco, los films continentales suben al tren de las grandes tecnologías
con lo que cada vez es más próximo a la gran mayoría
de público.
Con nuevos directores a nacido un nuevo concepto del cine europeo en el
cual podemos encontrar efectos especiales de lo más espectaculares
hasta el film más sencillo y realizado con escasos recursos.
En Europa donde el cine es más experimental, se intenta no estancarse
tanto en las proyecciones tradicionales. Aquí encontramos nuevos
ismos como el movimiento Dogme, fundada por Lars von Trier (Bailar en
la oscuridad) y Thomas Vinterberg (Celebración), y su voto de castidad.
Nacido en contraposición al cine de excesivos efectos y cargadísimas
escenas de lucha que nos tienen acostumbrados los americanos.
Aunque actualmente el cine europeo este en alza, las distribuidoras de
cine independiente europeo se han visto forzadas a adherirse a la campaña
ADICINE (asociación de distribuidoras independientes cinematográficas).
Denunciando la reducción de compras de los derechos de antena por
parte de las televisiones.
Si hablamos de números, películas como la conocidísima
Amélie, con un aval de 1.800.000 espectadores, Vidoq 700.000, el
mismo amor la misma lluvia 600.000, todas ellas sin contrato para televisión.
Si a más la comparamos con Get Carter (Silvestre Stallone) 100.000
espectadores, son casos inexplicables.
Es que si la televisión, que es el medio que llega a todas las
casas no apoya el cine de aquí, es imposible crear la Europa de
las naciones que nos están vendiendo. Puesto que los jóvenes
solo están influenciados por la cultura norteamericana, que es
la que reproducirán en su modelo de conducta.
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