Past Tense - Leo Samama
para saxofÛn alto y guitarra (1997)
"Past Tense" fuÈ escrita en el verano de 1997 para la saxofonista Carola Cuypers y el guitarrista Enrique M. Lop. Como de costumbre la idea para esta pieza surgiÛ bajo la presiÛn de una dilatada agenda. Pensando en las inusuales posibilidades de un saxofÛn alto y una guitarra, creciÛ lentamente la idea de escribir no una pieza salvaje, tampoco una pieza para saxofÛn con acompaÒamiento de guitarra, pero sÌ una composiciÛn en la cual ambos instrumentos se integraran el uno en el otro. En conclusiÛn el saxofÛn se contiene y por el contrario, la guitarra no ha de quedar como un instrumento modesto. Paralelamente fuertes ideas musicales retrospectivas fueron desarrolladas en el proceso creativo, tanto en el lirismo como en ciertas formulas melÛdicas y armÛnicas que autom·ticamente tenÌan el color del "pasado". AsÌ fuÈ como el tÌtulo de esta pieza surgiÛ de sus propias notas: preterito indefinido, "Past Tense".
Autobahnkrieg - Chiel Meijering,
"Guerra en la autopista"
para saxofÛn soprano y guitarra (1997)
En "Autobahnkrieg" Meijering denuncia el tÌpico fenÛmeno de este siglo: el modo agresivo de conducir en las autopistas de Europa, que a veces termina en disparos. No de la manera en la que Mozart podÌa viajar en carruaje, admirando verdes campos y bosques, mientras acababa mentalmente un cuarteto de cuerda o una sinfonÌa. Tampoco como lo hacÌan Gershwin o Strawinsky, inspirados por los movimientos rÌtmicos del tren sobre los raÌles. M·s bien en el estilo del movimiento punk y Nina Hagen. Duro y salvaje con un guiÒo al lado salvaje de la sociedad. Como contraste, la pieza comienza amorosa e inocÈntemente en un estilo jazzÌstico latinoamericano. Esto es al menos lo que el compositor tiene en mente, pero se escapa de sus manos, quiz·s inadvertÌdamente como ocurre con el llamado "ha-ha-motivo" que aparece s™bitamente en la pieza y rompe el estilo serio con el que parecÌa iba a comenzar la obra. Casualmente el compositor toma prestado un tema de una canciÛn de los 60' (It's a easy kinda love - The Rascals), que estira rÌtmicamente como si fuera goma de mascar.
El escribir una pieza seria con exposiciÛn, desarrollo etc... no parece pertenecer al mundo de Chiel Meijering. Destaca su preferencia por la mezcla de estilos de arte pop con un humor prÛximo a Satie. Sobre un pasaje complicado con muchas notas r·pidas escribe burlÛnamente: "°no olvides practicar tus escalas cada dÌa, cariÒo!".... Mientras, el guitarrista se destroza las uÒas en el instrumento, como si fuera un guitarrista flamenco infectado por un virus de heavy metal.
Pas de Deux - Theo Abazis,
para saxofÛn alto y guitarra (1997)
"Pas de Deux" es una pequeÒa pieza de m™sica program·tica. Est· inspirada en la escultura de Venus y Pan. Describe un juego de amor, empezando por el primer encuentro, los tÌmidos pasos de aproximaciÛn, hasta la salvaje caza y la aceptaciÛn final. La rom·ntica inocencia de la pieza no es pretenciosa, m·s bien el resultado de la idea original que no tiene intenciÛn de ser acadÈmica. La forma est· definida por el rÌtmo, fortaleciendo la intenciÛn de juego. El saxofÛn y la guitarra no solo sirven una mera distribuciÛn de roles, tambiÈn proveen los timbres adecuados para colorear la historia con tÈnues sombreados.
3 Gedichten - Gez· Frid,
"3 Poemas" para narrador, saxofÛn alto y guitarra (1976)
(ed. Donemus, Amsterdam)
Oda a mi Ama de Casa (Ode aan mijn Huisvrouw) - Igor Streepjes
Boutade - De GÈnestet
Los siete Bandidos (De zeven Boeven) - Albert Verwey
|
Frocta - Dick Visser,
para saxofÛn soprano y guitarra (1996)
"Frocta" (Latin) significÛ, en su tiempo "un conjunto de cosas que aportan felicidad". Al final del siglo 15 y comienzos del 16, durante la asÌ llamada tercera generaciÛn holandesa, la asÌ llamada "Frotolla" se desarrollÛ como canciÛn-danza con instrumentos. En la mayoria de casos un instrumento de viento y otro de cuerda pulsada. Ahora, por ejemplo, 400 aÒos despuÈs, el saxofÛn y la guitarra. Muchos procedimientos estilÌsticos de hace 4 siglos est·n conservados: imitaciÛn de melodÌas completas o fragmentadas, y la tÌpica repeticiÛn de motivos. Pero la aproximaciÛn contempor·nea conduce a una libre atonalidad y el uso de ritmos como la rumba suramericana.
Atmospheren - Elisabeth Reijken,
"AtmÛsferas"
para saxofÛn alto y live-electronics (1993)
El caminar en un conservatorio, por un largo corredor con pequeÒos cuartos a ambos lados en donde diligentes estudiantes de saxofÛn trabajan, es posiblemente el modo m·s r·pido de acceder a los m·s cl·sicos y conocidos motivos de la literatura acadÈmica del saxofÛn. En "atmÛsferas" algunos de esos motivos han sido capturados y absorbidos, lo cual crea un efecto casi esquizofrÈnico: por una parte la sensaciÛn de reconocimiento de esos motivos, y por otra las esferas que contiene esta pieza. Inici·lmente, controlados mediante pedales por la ejecutante, los live-electronics tienen una funciÛn de soporte pero en ocasiones conducen al saxofÛn fuera de las atmÛsferas nebulosas en las que parece est· cayendo, haciendo uso de su propio sonido.
Different Worlds - Henny de Wolff,
para saxofÛn soprano / alto y guitarra (1998)
"Different Worlds" es el resultado de ideas que surgen en mÌ al mirar hacia los cuatro puntos cardinales. Cuatro mundos diferentes aparecen de inmediato: Norte, frÌo y silencioso; Este, la llegada de la luz; Sur, un c·lido y tranquilo mar de arena; Oeste, agua movida por el viento. Esos mundos son el producto de la imaginaciÛn del compositor y nunca una pintura musical de alg™n lugar especÌfico. Estas son las sensaciones que quiero reflejar en esta pieza: frÌo, luz, calor y humedad, las cuales pueden llevar al oyente a los diferente mundos de su propia imaginaciÛn
| | | | | |